Esta dissertação busca compreender como a violência de gênero é construída, representada e distribuída de maneira desigual entre antagonistas masculinos e femininos no K-Drama Vincenzo, considerando as relações entre narrativa audiovisual, normas sociais e regimes de poder. A partir de uma abordagem qualitativa, que articula Análise de Conteúdo e Análise Fílmica, o estudo examina como elementos narrativos e formais, como enquadramento, montagem e trilha sonora, participam da produção de sentidos sobre moralidade, transgressão e punição. Parte-se da hipótese de que a vilania feminina é construída como um desvio mais intolerável em relação às normas de gênero, sendo submetida a formas mais intensas, moralizadas e espetacularizadas de punição, enquanto a vilania masculina tende a ser parcialmente legitimada ou estrategicamente enquadrada. Nesse sentido, analiso as trajetórias dos antagonistas Jang Jun Woo e Choi Myung Hee, observando como suas performances de poder, suas ações e, sobretudo, seus desfechos revelam assimetrias na forma como a violência é narrativamente autorizada e aplicada. A pesquisa ancora-se em um campo teórico interdisciplinar que articula estudos de gênero, teoria feminista e análise do audiovisual, mobilizando conceitos como performatividade de gênero, regimes de visibilidade, tecnologias de poder, o male gaze e o female gaze, a fim de compreender como o corpo feminino é historicamente construído como objeto de controle, desejo e punição. Ao mesmo tempo, insere os K-Dramas no contexto mais amplo da indústria cultural sul-coreana e da Hallyu, entendendo essas produções como dispositivos de circulação de valores sociais e morais em escala transnacional. A análise evidencia que a vilania feminina opera como um dispositivo simbólico que delimita os limites socialmente aceitáveis da ação e da autonomia das mulheres, funcionando como uma pedagogia narrativa que regula o feminino por meio da violência. Mais do que examinar personagens, a dissertação demonstra como o audiovisual participa da produção e legitimação de desigualdades de gênero, revelando que a punição, longe de ser neutra, constitui um mecanismo central na manutenção de hierarquias simbólicas e sociais.

Esta dissertação investiga de que maneira a desigualdade digital, articulada ao etarismo e ao contexto amazônico, compromete o exercício da cidadania pela população idosa em Porto Velho, Rondônia. A pesquisa adota abordagem qualitativa e quantitativa combinada, tendo como corpus empírico os participantes da primeira edição do programa de literacia digital Conecta Vovô, desenvolvido pela Associação de Assistência à Cultura na Amazônia - Moacyr Grechi (AASCAM) em 2025-2026. Os dados foram coletados por meio de enquete aplicada junto a 11 respondentes e de entrevistas semiestruturadas realizadas com 4 participantes, tratados segundo o método de análise de conteúdo de Bardin (2015). O referencial teórico mobiliza os conceitos de desigualdade digital de Van Dijk (2005) e Deursen (2017), a teoria das mediações de Martín-Barbero (1997), o apartheid tecnológico de Canclini (2009) e as noções de cidadania tutelada e descidadanização propostas por Carvalho (1996) e Canclini (2021). Os resultados evidenciam que a exclusão digital da terceira idade em Porto Velho opera por três mecanismos sobrepostos: infraestrutural, dado que apenas 11% da população amazônica alcança níveis qualificados de conectividade; institucional, em razão da digitalização compulsória dos serviços públicos, representada pelo portal Gov.br, sem correspondente política de letramento; e simbólico, pelo etarismo internalizado que retira do idoso o desejo de ocupar espaços digitais de direito. A totalidade dos respondentes declarou já ter precisado de auxílio de terceiros para acessar serviços públicos ou bancários pela internet, configurando uma cidadania tutelada que substitui a autonomia por dependência. A análise demonstra ainda que o grupo estudado é triplamente marginalizado, pelo etarismo estrutural, pela marginalização territorial de Rondônia dentro da região Norte, e pelo aspecto socioeconômico, desigualdades que se somam e se intensificam mutuamente. O fato de todos os entrevistados terem reconhecido no programa seu primeiro contato com qualquer ação sistemática de formação tecnológica expõe, com nitidez, a ausência histórica do Estado nessa dimensão da política pública. Conclui-se que a superação da exclusão digital da terceira idade amazônica exige ações articuladas nas dimensões de infraestrutura, literacia digital e política pública permanente, tratando o letramento digital como direito e não como assistência.

Esta dissertação investiga o fenômeno cultural do noiadance em Porto Velho (RO), analisando-o como uma manifestação da música eletrônica que, embora estigmatizada pelo discurso hegemônico sob a alcunha pejorativa de "música de noiado", é ressignificada por sujeitos periféricos como um potente marcador de identidade e (r)existência. Ancorado na Análise do Discurso de orientação foucaultiana (Michel Foucault) e nos aportes dos Estudos Culturais e das mediações latino-americanas, em diálogo direto com Stuart Hall, Néstor García Canclini e Jesús Martín-Barbero, o trabalho examina como esse gênero opera enquanto prática cultural e rede discursiva. Através de um mapeamento de base netnográfica pautado em Robert Kozinets realizado na seção de comentários do "Canal Remix" no YouTube, a pesquisa investiga o modo como a materialidade sonora e linguística da cena articula memórias coletivas, territorialidades e identidade. O estudo busca compreender as condições de emergência, circulação e permanência desses enunciados, propondo um deslocamento analítico metodológico: da imposição de um estigma social para a constituição de uma tecnologia de subjetivação. Constata- se, por fim, que o noiadance não se restringe a um subgênero musical, mas atua como um saber legítimo que valida e preserva a história de uma parcela da sociedade portovelhense, resistindo ao apagamento imposto pelas narrativas oficiais de desenvolvimento urbano e regional.

Esta dissertação analisa como o jornalismo dialoga, tensiona ou reforça os aspectos conservadores da sociedade rondoniense a partir da cobertura de práticas, artefatos e eventos culturais. Incluída no campo dos Estudos Culturais, a pesquisa entende a cultura como espaço de disputas por significados, ao articular contribuições de Raymond Williams, Stuart Hall, Antonio Gramsci, Néstor García Canclini e Jesús Martín-Barbero, em especial, por meio das Mediações Comunicativas da Cultura. Como escolha metodológica, aciona o conceito de Evento textual proposto por Nick Couldry, articulado ao Mapa das Mediações, em um percurso que identifica as Matrizes Culturais, os Formatos Industriais e as mediações da Institucionalidade e da Tecnicidade nos processos de circulação de sentidos produzidos em torno dos acontecimentos analisados. O corpus é constituído de seis eventos textuais identificados em Rondônia entre os anos de 2020 e 2025, distribuídos em dois blocos teórico-analíticos. O primeiro analisa controvérsias relacionadas a práticas e artefatos culturais sujeitos a disputas morais e simbólicas: a circulação do livro infantojuvenil “Meu Terreiro, meu Axé!” (2025), a repercussão da improvisação teatral da Escola Livre de Teatro Wankabuki (2024) e a tentativa de recolhimento de livros literários das escolas estaduais de Rondônia (2020). O segundo examina processos de circulação, reconhecimento e legitimação cultural a partir da ascensão do noiadance como manifestação cultural de Porto Velho (2021), do reconhecimento nacional do curta-metragem “Ela mora logo ali” (2023) e das disputas simbólicas entre o Arraial Flor do Maracujá e a Rondônia Rural Show Internacional em 2022. A análise mostra que o jornalismo, além de registrar os acontecimentos culturais, colabora na constituição pública desses conflitos através da seleção de enquadramentos, mobilização de fontes e da visibilidade conferida a determinados discursos e manifestações culturais em detrimento de outros. Os resultados indicam que a atuação jornalística nos episódios não ocorre de forma homogênea, variando de acordo com as mediações culturais acionadas em cada evento textual. Desta forma, o jornalismo pode dialogar, tensionar ou reforçar aspectos conservadores presentes na sociedade rondoniense, ao mesmo tempo em que contribui na produção de legitimidades, hierarquias simbólicas e disputas por reconhecimento cultural.